Вперше Ксав’є Долан потрапив на знімальний майданчик в чотири роки – батько привів його зніматися в рекламі. У п’ять років він уже зіграв епізодичну роль в телефільмі і з цього моменту буквально щороку став з’являтися в кіно і серіалах.

Але рання популярність завадила соціальному життю Долана – він навіть не зміг закінчити школу. І тоді, ще у віці 16 років, він вирішив, що хоче сам писати сценарії і знімати кіно. І невдовзі юний канадець став одним з найперспективніших молодих режисерів.

Я вбив свою маму

J’ai tué ma mère

  • Канада, 2009 рік.
  • Драма.
  • Тривалість: 96 хвилин.
  • IMDb: 7,5.

16-річний Юбер дорослішає і намагається довести свїй матері-одиначці, що вже не потребує постійної опіки. Його дратує стиль життя і поведінка матері, замученої роботою і домашніми справами. Вона ж так і не навчилася показувати синові свою любов і ніяк не може змиритися з його дорослішанням. Тому всі важливі події свого життя Юбер приховує від матері.

Долан закінчив сценарій фільму ще в 2006 році (йому тоді було 17), але взятися за режисуру зміг тільки через два роки. Він вирішив, що сам поставить картину і сам же зіграє головну роль. Молодому режисерові навіть довелося частково фінансувати зйомки.

За словами Ксав’є Долана, це напівавтобіографічна історія, адже він точно так же ріс без батька і багато дізнавався в житті самостійно. Відверту і щиру картину із захопленням прийняли на Каннському фестивалі, що проклало для режисера шлях до подальшої творчості.

Уявне кохання

Les amours imaginaires

  • Канада, 2010 рік.
  • Мелодрама.
  • Тривалість: 95 хвилин.
  • IMDb: 7,2.

Молодий гей Франсіс і дівчина Марі дружать вже дуже давно. Але одного разу вони зустрічають красеня Ніколя, який недавно приїхав в місто, і обидва закохуються в нього. Франсіс і Марі фантазують про нового приятеля, і це загрожує зруйнувати їхню дружбу.

Після успішного дебюту Долан продовжив знімати у власному стилі і на близькі йому теми. Неоднозначний любовний трикутник, де ніхто не отримує взаємності, в його картині виглядає особливо зворушливо.

Адже режисер, як і його персонаж, не приховує своєї гомосексуальності, але і не робить її центром розповіді чи самоціллю. Він щиро і зворушливо розповідає про переживання кожного з персонажів.

При цьому Ксав’є Долан при зйомках нерідко посилається на класику кінематографу. У його картинах можна знайти відсилання до творчості Луїса Бунюеля, Франсуа Трюффо, Франсуа Озона і багатьох інших визнаних геніїв кінематографу.

І все ж Лоранс

Laurence Anyways

  • Канада, Франція, 2012 рік.
  • Драма.
  • Тривалість: 159 хвилин.
  • IMDb: 7,7.

Викладач коледжу Лоранс працює над своєю першою книгою віршів. У нього все добре і в творчості, і в особистому житті з подругою Фред. Їхні стосунки здаються гармонійними, але раптово Лоранс оголошує, що вже довгі роки відчуває себе жінкою і хоче змінити стать.

До третьої картини Долан вирішив трохи відійти від напрямку, заданого в попередніх роботах. Він вперше вирішив не грати головну роль сам, а запросив актора Луї Гарреля, відомого по «Мрійникам» Бернардо Бертолуччі. Однак незабаром той покинув проект, і його замінив не менше досвідчений Мельвіль Пупо.

Хронометраж фільму виріс майже в два рази. За цей час Долан, використовуючи свої улюблені прийоми (тривалі паузи, уповільнені зйомки, цікаву роботу з кольором), зумів повністю розкрити чергову спірну тему. У його картині акцент зроблений не тільки на засудженні суспільства, але і на сумнівах самого Лоранса. Адже він не хоче втрачати Фред і відчуває себе егоїстом, оскільки не піклується про її почуття.

Том на ферме

Tom à la ferme

  • Канада, 2013 рік.
  • Драма, трилер.
  • Тривалість: 102 хвилини.
  • IMDb: 7,0.

Молодий копірайтер Том приїжджає в село на похорон свого коханця Гійома. Як з’ясовується, мати покійного не підозрювала про гомосексуальність сина і думала, що він скоро одружується на благопристойній дівчині. Франсіс, брат Гійома, просить Тома не руйнувати ідилічний образ і підтримати обман.

Реакція на «Тома на фермі» виявилася більш спокійною, ніж на попередні фільми. Цілком можливо, тому, що Ксав’є Долан переріс підліткові теми та став знімати відверті історії більш тонко і акуратно.

До того ж режисер вперше взяв за основу вже готову п’єсу, але особисто переробив її в сценарій фільму. У цій картині менше еротизму і провокацій, все подається швидше натяками, концентруючись більше на переживаннях героїв.

Мамочка

Mommy

  • Канада, 2014 рік.
  • Драма.
  • Тривалість: 138 хвилин.
  • IMDb: 8,1.

Емоційна мати-одиначка Діана забирає сина Стіва з інтернату і вирішує почати нове життя. При цьому хлопець схильний до спалахів агресії, і мати іноді навіть змушена ховатися від нього в шафі. Допомога приходить несподівано від сусідки, яка страждає проблемами з промовою. Вона починає спілкуватися зі Стівом, і відносини в родині тимчасово налагоджуються.

Цей фільм багато хто вважав поверненням режисера до витоків своєї творчості. Він знову взяв на одну з головних ролей Енн Дорваль і звернувся до теми взаємовідносин матері і важкого підлітка.

Також Ксав’є Долан незвично підійшов до візуального ряду: велика частина фільму знята в форматі 1: 1, тобто екран являє собою квадрат. Але ближче до фіналу стає зрозуміло, що це зроблено не просто заради нестандартної подачі – так відбивається сприйняття світу героями.

Фільм став одним із тріумфаторів Каннського фестивалю і отримав «Приз журі». А Канадська кіноакадемія в 2015 році номінувала «Матусю» в 14 категоріях і віддала їй дев’ять премій, в тому числі за кращий фільм і кращу режисуру.