1. Кров поета
Le sang d’un poète
Авангардистська стрічка культової фігури французького мистецтва – письменника, художника і кінорежисера Жана Кокто. Це перша частина «орфічної трилогії», в яку також входять фільми «Орфей» (1950) і «Заповіт Орфея» (1960).
Сюрреалістичне німе кінополотно розповідає про молодого художника, який через дзеркало переноситься в інші виміри.
Картину можна порадити не тільки допитливим кіноманам, але і всім, кому близький незвичайний підхід в мистецтві. Адже навіть головний сюрреаліст сучасного кінематографа Девід Лінч називав Жана Кокто своїм однодумцем.
2. Мулен Руж
Moulin Rouge
Кінець XIX століття, Париж. Молодий художник Анрі де Тулуз-Лотрек належить до багатого знатного роду, але страждає через фізичний дефект. Після отриманих в підлітковому віці травм його ноги перестають рости.
Живописець знаходить розраду в обіймах продажної жінки, однак пізніше дізнається, що її цікавлять тільки його гроші. Щоб забути про своє горе, Тулуз-Лотрек малює для кафе «Мулен Руж» афіші, які перевернуть загальне уявлення про рекламні плакати.
Щоб актор Хосе Феррер – людина нормального росту – міг достовірно перевтілитися в крихітного Тулуз-Лотрека, творці фільму використовували не тільки особливий кут зйомки, але і грим, костюми і навіть спеціальний набір наколінників.
Не дивно, що дві премії «Оскар» кінострічка отримала саме за роботу художників і костюми.
3. Муки і радості
The Agony and the Ecstasy
Фільм заснований на однойменному біографічному романі Ірвінга Стоуна і розповідає про розбіжності навколо розпису знаменитої Сікстинської капели. Основний конфлікт розгортається між італійським художником і скульптором Мікеланджело Буонарроті і деспотичним меценатом Папою Римським Юлієм II.
Монументальна історична стрічка режисера Керола Ріда приділяє багато уваги внутрішнім переживанням Мікеланджело. Основною для фільму є тема вільнодумства, якому протистоїть релігійний фанатизм і святенництво.
4. Андрій Рубльов
Фільм складається з кількох новел, які розповідають про ченця-іконописця Андрія Рубльові і духовного життя середньовічної Русі. Завдяки незвичайному підходу картина дає сучасному глядачеві шанс побачити реальність з точки зору давньоруської людини.
Творчість Андрія Тарковського значно випередила свій час. Тому оцінити «Андрія Рубльова» на момент випуску змогли не всі. Зараз ця кінострічка, як і інші радянські фільми, вважається безумовним шедевром.
5. Едвард Мунк
Edvard Munch
Телефільм режисера Пітера Уоткінса частково заснований на біографії Едварда Мунка. Картину відрізняє нелінійний сюжет і псевдодокументальна манера оповіді про життя, творчість і трагічну долю художника.
Пітер Уоткінс намагається знайти відповідь на питання, чому у творчості Мунка часто з’являлися такі теми, як смерть і відчай.
Фільм, відкинутий Каннським фестивалем 1976, отримав визнання значно пізніше. Серед своїх улюблених його називав культовий шведський режисер Інгмар Бергман.
6. Контракт рисувальника
The Draughtsman’s Contract
Дружина багатого поміщика наймає молодого художника, щоб зробити серію замальовок будинку і околиць, причому закінчити роботу необхідно до прибуття чоловіка замовниці.
Перший повнометражний досвід Пітера Грінуея, одного з найвпливовіших британських режисерів. Його складний режисерський стиль характеризується глибокою філософічністю і підійде самим витонченим любителям кіно.
7. Караваджо
Caravaggio
Напівбіографічна розповідь про життя великого італійського художника Караваджо: навчанні в майстерні Петерцано в Мілані, втечу в Рим і заступництві кардинала Франческо дель Монте.
Режисер «Караваджо» Дерек Джармен – яскравий представник кіноавангарду і неофіційний засновник нової квір-хвилі в кінематографі.
Як і інші біографічні картини Джармена, «Караваджо» переповнений чуттєвістю. А окремою прикрасою фільму стала гра неповторною Тільди Свінтон і ще дуже молодого Шона Біна.
8. Камілла Клодель
Camille Claudel
Драма про трагічне життя французького скульптора Камілли Клодель. Незважаючи на талант, жінка завжди залишалася в тіні свого коханого і вчителя Огюста Родена.
Емоційна стрічка режисера Брюно Нюіттена, заснована на біографічній повісті Рейн-Марі Парі, отримала величезну кількість нагород, включаючи дві номінації на «Оскар» і п’ять премій «Сезар». Завдяки грі Ізабель Аджані і Жерара Депардьє, а також динамічній операторській роботі фільм дивиться на одному диханні.
До речі, в 2013 році вийшла ще одна повнометражна стрічка, присвячена музі Родена, – «Камілла Клодель, 1915».
9. Крамб
Crumb
Документальна кінострічка Террі Цвігофф («Поганий Санта», «Примарний мир»), що розповідає про близького друга режисера – американського художника коміксів Роберт Крамб.
Жорстокі і неполіткоректні комікси свого часу перетворили творця в живу легенду американської андерграундной культури.
Крамб ідеально доповнює собою ряд характерних для Террі Цвігофф персонажів, які не бояться висловлюватися, завжди протистоять суспільству і не збираються за це вибачатися.
10. Поллок
Pollock
Режисерський дебют Еда Харріса, що розповідає про коротке, але яскраве життя американського художника Джексона Поллока – представника абстрактного експресіонізму.
Ед Харріс не тільки став режисером картини, а й зіграв у ній головну роль. Разючу подібність актора з художником додає ще більше переконливості фільму.
Стрічка отримала чимало нагород і номінацій, а актриса Марша Гей Харден отримала «Оскар» за роль коханої Поллока – художниці Лі Краснер.
11. Фріда
Frida
Біографічна ігрова кінострічка про непросте життя мексиканської художниці Фріди Кало і її шалене кохання до живописця і політичного діяча Дієго Рівері.
Фільм режисера Джулі Теймор вийшов таким же яскравим і самобутнім, як і творчість дивовижної Фріди.
Сальма Хайек зіграла тут одну з кращих своїх ролей. Її акторська робота була відзначена номінаціями на премії «Оскар», «Золотий глобус» і BAFTA.
